Jacob Hashimoto – Noise - Studio la Città - Lungadige
Galtarossa, 21 - Verona
(Foto: )
Mostra in corso dal 24 giugno al 11 novembre 2023
Studio la Città presenta per la prima volta un ciclo di opere su tela inedite. Non saranno dunque aquiloni monocromi a invadere lo spazio della galleria, né opere a parete con aquiloni colorati da collages multiformi. Questa volta Hashimoto lavora solo sulla tela, il suo lavoro è pura pittura.
Comunicato stampa della mostra Jacob Hashimoto – Noise
La mostra personale di Jacob Hashimoto allo Studio la Cità presenta per la prima volta, Sabato 24 giugno, un
ciclo di opere su tela inedite. Non saranno dunque aquiloni monocromi a invadere lo spazio della galleria, né
opere a parete con aquiloni colorati da collages multiformi. Questa volta Hashimoto lavora solo sulla tela, il
suo lavoro è pura pittura.
Sebbene abbia già utilizzato colori a olio e acrilici su tela per esplorare punto di contato con il suo lavoro,
spunti e ispirazioni, le sue ultime sperimentazioni in campo pittorico sono più concretamente un ampliamento
del corpus di opere per cui è più conosciuto.
Attraverso il linguaggio di questi dipinti, possiamo comprendere meglio i nuclei concettuali fondamentali del
processo creativo di Hashimoto. I dipinti ci permettono di comprendere più a fondo il lavoro svolto nel corso
della sua carriera e suggeriscono possibili orientamenti per la sua ricerca.
Questi lavori su tela liberano, di fatto, l'opera dalle carateristiche più legate alla tecnica e restituiscono i gesti
e i motivi essenziali che sono alla base delle riflessioni di Hashimoto. Le cifre della sua produzione più ampia
e conosciuta sono ancora identificabili: in questo caso, le grandi architetture alla base delle sue opere con gli
aquiloni si traducono ora in campi di colore e in segni pittorici stratificati su tele di medie dimensioni. Accanto
a queste astrazioni cromatiche, sulla parete più lunga della galleria sarà esposta in successione una nuova
serie di dipinti che utilizza una tonalità neutra, prevalentemente in bianco e nero.
Questa sequenza è una riflessione sui fondamenti liminari e sul linguaggio visivo: sono pensieri trasformati in
immagini atraverso l'intuizione. Più precisamente, questo ciclo presenta un nuovo ordine di questioni
indagate dall'artista: le idee di suono, la cacofonia e il rumore senza senso di fronte a un mondo inondato di
immagini senza autore o di semi-autori. Questo lavoro dà origine al titolo della mostra, "Noise", che evoca
anche le interferenze a livello di fondo, i motivi moiré e la staticità, elementi che caratterizzavano la visione
dei vecchi televisori.
Questa interferenza, questo rumore bianco, minaccia di sommergere il nostro giudizio sull'immagine, poiché
il linguaggio del nostro orizzonte di immagini si riduce a un'infinità di valori medi, a una scala di grigi finita e
di significato limitato. Hashimoto ci chiede e si chiede “Come possiamo estrapolare il significato da questo
rumore? Come possiamo rallentare la nostra mente e valutare come costruire il significato di tuti questi
"frammenti" di linguaggio?”
Biografia
Jacob Hashimoto è nato a Greeley, in Colorado, nel 1973 e si è diplomato alla School of the Art Institute di
Chicago. Vive e lavora a Ossining, New York.
Hashimoto è stato protagonista di mostre museali al MOCA Pacific Design Center di Los Angeles, MACRO -
Museum of Contemporary Art di Roma, Fondazione Querini Stampalia a Venezia, LACMA - Los Angeles County
Museum of Art in California, Schauwerk Sindlefingen in Germania, Wäinö Aaltonen Museum of Art in
Finlandia, Galleria d'Arte Moderna “Achille Forti” in Italia, Museo di Storia Naturale in Italia, Site Santa Fe nel
New Mexico, Science Museum of Oklahoma e Crow Museum of Asian Art in Texas.
Ha anche tenuto mostre personali presso la Mary Boone Gallery di New York, la Rhona Hoffman Gallery di
Chicago, lo Studio la Città di Verona, la Galerie Forsblom di Helsinki, la Anglim Gilbert Gallery di San Francisco
e la Makasiini Contemporary di Turku, tra le altre. Il suo lavoro è nelle collezioni di LACMA - Los Angeles County
Museum of Art, EMMA - Saastamoinen Foundation, Schauwerk Sindelfingen, The California Endowment, The
Microsoft Art Collection, Avon Hospital Art Collection, Capitol One Collection, McDonald's Corporation
Collection, Fondation Carmignac, San La Civic Art Collection di Francisco, la Tokiwabashi Tower Art Collection
e numerosi altri.
Informazioni utili per la visita
Orari: lunedì dalle 14.00 alle 18.00. Da martedì al venerdì dalle 9.00 alle
13.00 e dalle 14.00 alle 18.00. Sabato dalle 9.00 alle 13.00 (solo su prenotazione entro il giovedì della stessa settimana).
Biglietti:
si rimanda al sito ufficiale.
Telefono: +39.045.597549
E-mail: [email protected]
Sito
web: Studio La Città |
